Musika bilang Wika ng Tatak

Hulyo 17, 2020 - Silicon Valley, CA

Para sa KOLAK, ang musika ay hindi kailanman naging simpleng tunog sa likuran lamang. Ito ay bahagi ng wika ng tatak — isang pinagmumulan ng ritmo, saloobin, galaw, at pananaw na kasabay ng moda at teknolohiya.

Tunog bilang Pagkakakilanlan

Nakaugat sa Silicon Valley at hinubog ng kultura ng Bay Area, umiiral ang KOLAK kung saan nagtatagpo ang moda, teknolohiya, pagsisikap, pagnenegosyo, at musika. Ang parehong kapaligiran na lumilikha ng mga bagong ideya, independiyenteng negosyo, at bagong anyo ng kultura ay humuhubog din kung paano tinitingnan ng tatak ang disenyo.

Ang musika ay nagiging isa pang paraan upang pag-aralan ang kapaligirang iyon. Ang isang rekord ay maaaring magdala ng parehong uri ng impormasyon tulad ng isang kasuotan, isang lungsod, o isang biswal na sanggunian: bilis, disiplina, kumpiyansa, galaw, at pagkakakilanlan.

Bakit Nakakaantig ang “Organic Tokens”

Inilabas noong Mayo 7, 2020, Cruise USA ni Larry June & Cardo Got Wings ay naglalaman ng “Organic Tokens,” isang rekord na sumasalamin sa enerhiyang iyon. Ang kanta ay may kalmadong ngunit nakatuon na mentalidad ng Bay Area na nagpapakita ng mga ideyang matagal nang mahalaga sa KOLAK: kalayaan, pagmamay-ari, kalusugan, kayamanan, galaw, pagpapabuti sa sarili, at organikong paglago.

Ang koneksyon ay hindi tungkol sa pagtrato sa isang kanta bilang soundtrack kundi sa pagkilala sa isang magkatuwang na pag-iisip. Ang “Organic Tokens” ay tila sariling direksyon at hindi pinipilit — may kumpiyansa nang hindi naghahanap ng pansin. Ang parehong pamamaraan ay makikita sa loob ng pilosopiya ng KOLAK na “EXPERIMENT WITH FASHION”: bumuo ng isang orihinal na bagay, patuloy na umunlad, at iwasang magdisenyo batay sa kung anong uso ang pinakamalakas.

Isang Biyahe sa Pleasant Hill

Sa mga unang yugto ng COVID, habang nagmamaneho sa Pleasant Hill, dumadaan sa In-N-Out at sa mall, ang musika ay nagsimulang maging higit pa sa isang bagay na tumutugtog sa likuran. Naging bahagi ito ng paraan ng KOLAK sa pag-aaral ng sining, galaw, pamumuhay, at malikhaing direksyon.

Ang pagkakatuklas ay mas tiyak kaysa sa isang pangkalahatang algoritmo. Habang nakikinig kay Jeezy sa Spotify, isang rekomendasyong pop-up ang nagpakilala kay Payroll Giovanni. Kalaunan, habang nakikinig kay Payroll — lalo na pagkatapos paulit-ulit na pinakinggan ang “Stack It, Stash It” nina Payroll Giovanni & Cardo — isang panibagong rekomendasyong pop-up ang nagpakilala kay Larry June. Ganito pumasok sa playlist ang “Organic Tokens” nina Larry June & Cardo Got Wings. Sa pagbalik-tanaw, naging mas kawili-wili ang koneksyon dahil si Cardo Got Wings ang tulay sa produksyon ng parehong mga rekord.

Cardo Got Wings: Ang Tulay sa Produksyon

Ang produksyon ni Cardo ang nagpapaliwanag kung bakit natural ang paglipat sa pagitan ng mga kantang iyon. Ang kanyang mga rekord ay maaaring tumama gamit ang compressed, trunk-ready na mga drums at matalim na “blaps,” ngunit nagbibigay pa rin ng sapat na espasyo para sa rapper, bassline, at atmospera na makahinga. Ang resulta ay maaaring maging pulido para sa isang malaking release habang dala pa rin ang karakter ng independiyenteng musika ng West Coast.

Mahalaga ang balanse na iyon sa KOLAK. Malinis ang tunog nang hindi nagiging sterile, mabigat nang hindi masikip, at marangya nang hindi nawawala ang pundasyong pangkalye. Sa ganitong diwa, ang produksyon ni Cardo ay sumasalamin sa uri ng tensyon na hinahanap ng KOLAK sa disenyo: independiyente ngunit pinino, rehiyonal ngunit maaaring palawakin, hindi labis ngunit agad na nakikilala.

Ang “Stack It, Stash It” ay nagdadala ng wikang produksyon na iyon sa perspektibo ng Detroit hustle ni Payroll Giovanni, habang ang “Organic Tokens” ay nagpapahayag nito sa pamamagitan ng lifestyle ng Bay Area ni Larry June at pilosopiya ng pagpapabuti sa sarili. Iba't ibang artista, iba't ibang lungsod, iba't ibang mensahe — ngunit isang wikang produksyon na sapat ang lakas upang pag-ugnayin sila.

Enerhiya ng Radyo Nang Hindi Hinahabol ang Radyo

Maaaring hindi inilagay ang “Organic Tokens” bilang tradisyunal na radio single, ngunit sa pakiramdam ay dala nito ang uri ng agarang, paulit-ulit na enerhiya ng Northern California na maaaring manatili sa iyo.

Sa ibang paraan, ibinalik nito ang pakiramdam ng pakikinig sa isang rekord tulad ng “Up!” ni LoveRance — hindi dahil magkapareho ang tunog ng mga kanta, kundi dahil pareho silang nakakakonekta sa tagapakinig sa pamamagitan ng ritmo, pag-uulit, saloobin, at ang pakiramdam ng pag-ikot habang paulit-ulit na tumutugtog ang rekord.

Ang “Up!” ay tila ginawa para sa radyo, mga club, sasakyan, at mas malawak na mainstream na sandali. Ang “Organic Tokens” ay tila mas payak at personal — halos parang isang lifestyle mantra na nakatago sa loob ng isang cruising record.

Ang Mensahe sa Likod ng Rekord

Habang mas pinakinggan ng KOLAK, mas naging malinaw ang mensahe: kumain nang mas maayos, uminom nang mas maayos, alagaan ang kalusugan, ayusin ang pera, pagbutihin ang pananalapi, manatiling disiplinado, at patuloy na pagbutihin ang buhay. Sa panahon ng reset ng COVID, ibang-iba ang dating ng mga ideyang iyon.

Ipinakita rin ng panahong iyon kung paano maaaring matuklasan ng mga algoritmo at digital na paghahanap ang musika na maaaring hindi mapansin ng tradisyunal na radyo. Hindi kailangang tawaging malaking hit ang isang kanta para magkaroon ng tunay na epekto. Ang hilaw, orihinal na talento ay maaari pa ring maabot ang isang tao nang organiko at maging bahagi ng kanilang pag-iisip, paglikha, at paggalaw sa buhay.

Ganito lumaki ang “Organic Tokens” bilang isang mas malaking bagay para sa KOLAK. Hindi ito naging impluwensya nang isang gabi lang. Kinailangan ng panahon pagkatapos ng paglabas ng Cruise USA para ganap na maipakita ang tunog, mensahe, at lifestyle sa likod ng musika — at ang organikong paglago na iyon ay naging bahagi ng malikhaing wika na patuloy na pinaninindigan ng KOLAK.

DNA ng Bay Area

Palaging may natatanging paraan ang Northern California sa pagsasama ng teknolohiya, pagnenegosyo, musika, estilo, at pang-araw-araw na pamumuhay. Para sa KOLAK, isinasalin ng “Organic Tokens” ang atmospera na iyon sa tunog — makinis, independiyente, futuristiko, at konektado sa malikhaing DNA ng rehiyon.

Kinakatawan nito ang uri ng kultural na wika na nais panatilihin ng KOLAK: kung saan ang isang rekord, isang kasuotan, isang lungsod, at isang ideya ay maaaring maghatid ng parehong pakiramdam nang hindi kailangang magmukha o tumunog na magkapareho.

Sa maraming paraan, sumasalamin ang rekord sa modernong espiritu ng Bay Area: teknolohiya, galaw, pagnenegosyo, sariling gawa na karangyaan, kalusugan, at kalayaan na magkakasamang umiiral sa iisang espasyo.

Musika bilang Wika ng Tatak

Kapag ang tamang rekord ay nakakonekta sa tatak, nagiging higit pa ito sa isang soundtrack. Nagiging konteksto ito. Tinutulungan nitong ipaliwanag ang mentalidad, heograpiya, at enerhiya na pumapalibot sa gawain nang hindi kailangang ipaliwanag nang detalyado.

Para sa KOLAK, ang “Organic Tokens” ay isa sa mga rekord na iyon — isang tunog ng Bay Area na nauugnay sa sariling direksyon, mas malusog na mga gawi, paglago sa pananalapi, malikhaing kalayaan, at uri ng organikong pag-unlad na maaaring tumagal bago ganap na maunawaan ang impluwensya nito.

Pakinggan ang “Organic Tokens” nina Larry June & Cardo Got Wings